Día de los Muertos en Aarau

Día de los Muertos en Aarau

DEUTSCH

Tag der Toten

Der Tag der Toten ist eine mexikanische Tradition. Damals verehrten viele mesoamerikanische Ethnien den Tod. Unter ihnen war Mexiko, dessen Götter verantwortlich für die Bestimmung des Schicksals der Seelen waren Mictecacíhuatl und Mictlantecuhtli. Beide waren Lords des Mictlán oder «Ort der Toten. »

Die Opfergaben am Tag der Toten sind Altäre prähispanischen Ursprungs. Die wichtigsten Feiertage sind der 1. und 2. November, obwohl aufgrund der künstlerischen Arbeit die gemacht wird, einige Tage früher gestellt und Tage später entfernt wird. Der Überlieferung nach besuchen uns an diesen beiden Tagen alle Seelen, die diese irdische Welt verlassen haben, also unsere Verstorbenen. Deshalb wird das Foto des Verstorbenen platziert, sein Lieblingsessen, Kerzen und Cempasúchil-Blumen, um den Weg zu erhellen.

Dia de los muertos, ist ein Moment, ansich an die Menschen zu erinnern, die wir verloren haben, ein Grund, sie zu ehren und sie für immer in unseren Herzen zu haben.

Deshalb entschied ich mich für diese Installation, da mich viele Freunde fragten, was es bedeute und wie es sei, diese schöne Tradition zu feiern. Die Opfergabe, die ich aufgestellt habe, besteht aus Papierblumen, die ich gemacht habe, um die Cempasucchil Blume darzustellen. Das Seidepapier wurde ein Teil von Mexiko geholt und ein anderer ich handwerklich hergestellt. Ich hoffe, es gefällt ihnen und sie konnten der mexikanischen Kultur ein wenig näher kommen.

Danke Garage Bar, vor allem Manuel, für die Möglichkeit, mir den Raum zu leihen.

Eine Mexikanerin in der Schweiz

Ana Camacho

Ana Room

@ana_room_mx

PS: Falls Sie auch eine Opfergabe in Ihrem Haus zusammenstellen wollen, überlasse ich Ihnen hier die grundlegenden Elemente und ihre Bedeutung.

Bestandteile der Opfergaben:

Fotos der Verstorbenen. Es ist sehr üblich, Porträts von geliebten Menschen zu platzieren, die nicht mehr unter uns sind. Wir empfehlen Ihnen jedoch, einige Ihrer Lieblingsfotos zu platzieren.

Räucherstäbchen oder Copal. Der Rauch, der vom Kopal oder Weihrauch ausgeht, ist der olfaktorische Führer, damit unsere Toten zu uns kommen können.

Kerzen. Sie repräsentieren Feuer und Licht. Wie Weihrauch, dienen sie als Führer für die Seelen.

Lieblingsgetränke der Verstorbenen und Wasser.

Cempasuchil-Blumen. Diese schwammig aussehende Blume ist auch als «zwanzigblättrige Blume» bekannt. Sie werden hauptsächlich verwendet, um zu schmücken oder Wege zu schaffen, die die Geister unserer Toten führen.

Seidenpapier. Auf den traditionellen Altären wurden die Götter der Erde, des Regens, des Wassers, der Landwirtschaft und des Mictlán mit Figuren aus Amatepapier dargestellt. Heute ist es durch bunte Tischdecken aus Seidenpapier mit allegorischen Motiven auf den Tod und die Toten ersetzt worden.

Kleine Schädel. In der Antike wurden echte Schädel verwendet. Später wurden sie durch Schädel aus Zucker, Schokolade oder Amarant ersetzt. Jeder Schädel repräsentiert einen Toten.

Totenbrot. Nebst köstlich, ist das Totenbrot auch die Darstellung des Skeletts der Verstorbenen.

Hund Xoloitcuintle. Der Überlieferung nach half er auf dem Mictlan, den Weg zu seinem endgültigen Ziel zu finden.

ESPAÑOL

Día de los muertos

El Día de Muertos es una tradición mexicana. En ese periodo, muchas etnias mesoamericanas rendían culto a la muerte. Entre ellas estaba la mexica cuyos dioses encargados de definir el destino de las ánimas eran Mictecacíhuatl y Mictlantecuhtli. Ambos eran señores del Mictlán o “lugar de los muertos”.

Las ofrendas de día de muertos son altares de origen prehispánico. Los días de fiesta principales son el 1 y 2 de noviembre, aunque por el trabajo artístico que se realiza se pone unos días antes y se quita dias después. De acuerdo con la tradición, en esas dos fechas nos visitan todas las almas que partieron de este mundo terrenal, es decir, nuestros difuntos. Por eso se coloca la fotografía de la persona fallecida, su comida favorita, velas y flores de cempasúchil para iluminar su camino.

El día de muertos es un momento para recordar a esas personas que hemos perdido, una razón para honrarlas y tenerlas en nuestros corazón por siempre.

Por eso decidí hacer esta instalación, ya que muchos amigos me preguntaban lo que significaba y cómo era festejar esta bonita tradición. La ofrenda que instalé cuenta con flores de papel que yo hice para representar la flor de cempasúchil. El papel picado una parte fue traído de México y otra yo la elaboré artesanalmente. Espero les guste y se hayan podido acercar un poquito más a la cultura mexicana.

Gracias Garage Bar, en especial a Manuel, por la oportunidad y prestarme el espacio.

Una mexicana en Suiza

Ana Camacho

Ana Room

@ana_room_mx

PD: Si quieres armar una ofrenda en tu casa aquí te dejo los elementos básicos y su significado

Elementos de las ofrendas:

Fotografías de los difuntos. Es muy común colocar retratos de las personas amadas que ya no están entre nosotros. No obstante, te sugerimos poner alguna de tus fotos favoritas.

Incienso o copal. El humo que desprende el copal o incienso, es la guía olfativa para que nuestros muertos puedan llegar con nosotros.

Veladoras. Estas representan el fuego y la luz. Igual que el incienso, funcionan como una guía para que las almas.

Bebidas favoritas de los difuntos y agua.

Flor de cempasúchil. Esta flor de apariencia esponjosa también es conocida como “flor de veinte pétalos”. Se utilizan principalmente para decorar o crear caminos que guíen los espíritus de nuestros muertos.

Papel picado. En los altares tradicionales se representaban a los dioses de la tierra, la lluvia, el agua, la agricultura y el Mictlán, mediante figurillas recortadas en papel amate. En la actualidad ha sido sustituida por coloridos manteles de papel picado (papel de seda recortado) con motivos alegóricos a la muerte y los muertos.

Calaveritas. En la antigüedad se utilizaban cráneos de verdad. Después fueron sustituidas con calaveras hechas con azúcar, chocolate o amaranto. Cada cráneo representa a un difunto.

Pan de muerto. Además de delicioso, el pan de muerto es la representación del esqueleto de los difuntos.

Perro Xoloitcuintle. Según la tradición ayudaba en el Mictlán a hallar el camino a su destino final.

ENGLISH

Day of the Dead

The Day of the Dead is a Mexican tradition. At that time, many Mesoamerican ethnic groups worshipped death. Among them was Mexico, whose gods responsible for defining the destiny of souls were Mictecacíhuatl and Mictlantecuhtli. Both were lords of the Mictlán or “place of the dead. ”

The Day of the Dead offerings are altars of pre-Hispanic origin. The main holidays are the 1st and 2nd of November, although due to the artistic work that is done it is put a few days before and removed days after. According to tradition, on these two dates we are visited by all souls who departed from this earthly world, that is, our deceased. That’s why the photo of the deceased, their favourite food, candles and cempasúchil flowers are placed to light up their path.

It’s a time to remember those people we’ve lost, a reason to honor them and keep them in our hearts forever.

That’s why I decided to do this installation, since many friends asked me what it meant and what it was like to celebrate this beautiful tradition. The offering I installed features paper flowers that I made to represent the cempasúchil flower. Part of the chopped paper was brought from Mexico and the other part I made by hand. I hope you like it and have been able to get a little closer to Mexican culture.

 

Thanks Garage Bar, especially to Manuel, for the opportunity and lend me the space.

A Mexican in Switzerland

Ana Camacho

Ana Room

@ana_room_mx

PS: If you want to put together an offering in your house here I leave you the basic elements and their meaning.


Elements of offerings:

Photographs of the deceased. It is very common to place portraits of loved ones who are no longer with us. However, we suggest you put some of your favorite photos.

Incense or copal. The smoke that emanates from the copal or incense, is the olfactory guide so that our dead can come with us.

Sailors. These represent fire and light. Like incense, they function as a guide for souls.

Favourite drinks of the deceased and water.

Flower of cempasúchil. This fluffy-looking flower is also known as a twenty-petal flower. They are mainly used to decorate or create paths that guide the spirits of our dead.

Paper chopped. The traditional altars represented the gods of the earth, rain, water, agriculture and the Mictlán, with figurines cut out of amate paper. Nowadays it has been replaced by colorful chopped paper tablecloths (silk paper cut out) with allegorical motifs to death and the dead.

Skulls. In ancient times, real skulls were used. They were then replaced with skulls made of sugar, chocolate or amaranth. Each skull represents a deceased.

Bread of death. In addition to delicious, the bread of the dead is a representation of the skeleton of the deceased.

Dog Xoloitcuintle. According to tradition, he helped in the Mictlán to find the way to his final destination.

Visual Merchandising y marcas de lujo

Visual Merchandising y marcas de lujo

En este artículo platicaremos de la relación entre las marcas de lujo y el Visual Merchandising con 3 ejemplos de Balenciaga, Louis Vuitton y Gucci.

Panorama actual: Existe una mayor demanda en la marcas de lujo en mercado emergentes como China, India y Medio Oriente, por lo tanto la oportunidad para expandir este tipo de negocio es mayor. Anteriormente las marcas de moda de lujo tenían clientes regulares seguros debido a su fuerte presencia de marca. Sin embargo, ahora la entrada de más competidores en el juego y el boom del e-commerce obligan a estos negocios a cambiar.

Por lo pronto, las marcas de lujo ya no pueden depender únicamente del símbolo de su marca, deben centrarse en la trayectoria de la marca, la calidad, el valor estético y establecer una relación de confianza con su público para tener éxito.

Industria del lujo debe proporcionar valor a los clientes de todas las formas posibles.

El objetivo de las tiendas de lujo es convencer a la gente de pagar un mayor precio por sus productos. Para hacer esto, las tiendas de lujo utilizan una variedad de técnicas de comercialización para crear prestigio, glamour y exclusividad para su marca. Estas técnicas generan confianza tanto en la calidad de los productos como en la marca y convencen a los clientes de que vale la pena pagar más por los productos de lujo.

Después del ambiente y el producto en sí que se encuentra en la tienda, el tercer factor importante que influye en la decisión de compra es el Visual Merchandising

De ahí la relevancia del Visual Merchandising, la cuál es una herramienta indispensable en la tienda para lograr impactar al consumidor.

Los elementos de Visual Merchandising que deben tomarse en cuenta para impactar como marca de lujo son:

  • La arquitectura exterior compuesta por la fachada, la entrada y los escaparates. El objetivo de estos componentes es que el establecimiento sea visto desde muy lejos, para que el cliente lo vea, lo ubique, se acerque y después de mirar el escaparate entre en la tienda.

  • En el interior de la tienda la presentación de productos es perfectamente seleccionada y cuidada, el número de artículos es limitada, gráficos y pantallas con imagenes y videos que refuercen un estilo de vida.

La imagen conjunta del exterior e interior de la tienda tiene que ser pensada de tal forma que sus elementos no puedan pasar desapercibidos ni indiferentes, llamando la atención y transmitiendo un mensaje persuasivo que despierta en el cliente sentimientos, actitudes, opiniones y creencias.

A continuación te presento 3 ejemplos de marcas de lujo: Balenciaga, Louis Vuitton y Gucci, las cuáles están innovando en la parte digital e impactando con sus escaparates y arquitectura.

Balenciaga

Pantalla en 3D en colaboración con Fortnite, increíble forma de llamar la atención de los paseantes.

Fortnite x Balenciaga pantalla en 3D

Gucci Vault

La nueva tienda conceptual online de Gucci reúne piezas vintage y de segunda mano, además de colaboraciones con artistas emergentes.

Louis Vuitton

Impresionante Flagship Store en Tokio, arquitectura exterior, la estructura monolítica está enteramente cubierta por un vidrio, los reflejos hacen que cambien mágicamente de color durante el día o cuando se mira desde diferentes ángulos.

Cuéntame, ¿cuál estrategia te gustó más Balenciaga, Louis Vuitton ó Gucci? ¿tienes una marca de lujo? ¿estas implementado bien tu visual merchandising?

Pop Up Store, Shop in Shop, Concept Store y Flagship Store

Pop Up Store, Shop in Shop, Concept Store y Flagship Store

Dentro del Visual Merchandising hay 4 tipos de conceptos de tienda indispensables que quiero que conozcas. Aprende a diferenciar lo que es una Pop Up Store, una Concept Store, una Flagship Store y Shop in Shop.

Pop Up Store: Una Pop Up Store es un espacio comercial temporal, o dicho de otro modo, una tienda efímera, que aparece de repente y desaparece en poco tiempo. Se sitúan en un lugar estratégico, ya sea en el centro de las ciudades, en calles transitadas, en centros comerciales con mucha afluencia o incluso en festivales de música.

En la búsqueda por sorprender y atraer al consumidor surgieron en el mercado estadounidense las primeras tiendas de este tipo, hace apenas veinte años.

Estas tuvieron un gran éxito debido a que jugaban con una premisa fundamental del consumo: la temporalidad.

Lo interesante de las Pop Up Stores actualmente es que no son específicas de grandes marcas y no requieren de una gran inversión para llevarlas a cabo. Algunos de sus beneficios son que llegarás a clientes nuevos, son una excelente opción para vender productos exclusivos o ediciones limitadas, te permiten implementar testeos, te ayudan a aumentar el engagement, ofrecen una experiencia distinta y son excelentes para hacer branding.

Chloe interactive Por Up Shop en Asia
Fotos: Bld Agency

Shop in Shop: La tienda Shop in Shop está caracterizada por su reducido tamaño y la versatilidad que ofrece al comerciante. Es un concepto donde el propietario de un negocio comparte un espacio de venta y exposición en la tienda de otro minorista y lo adapta a fin a los valores de su propia marca.

En resumen podemos decir que Shop in Shop consiste en crear un espacio de venta independiente dentro de otra tienda. En este modelo retail, las marcas pueden introducir sus productos en el mercado de manera flexible y autónoma en puntos de venta estratégicos como centros comerciales, galerías o grandes tiendas multimarca.

Este tipo de negocio es un ganar-ganar para ambas partes. El propietario que alquila su espacio gana cuota de mercado, ya que introduce nuevos productos que atraen a sus clientes. Y las marcas que alquilan porque pueden abaratar su implantación física en el mercado y se benefician de la clientela de estos grandes locales.

Me parece interesante destacar que este modelo de negocio es muy utilizado en Suiza por pequeñas tiendas donde incorporan a otras marcas para vender sus productos.

The Body Shop en el Corte inglés, Espana
Foto: Fashionnetwork

Concept Store: Una concept store es una tienda individual y creativa la cuál crea un excelente experiencia de compra. Este tipo de tienda presenta una curiosa mezcla de arte, cultura, moda y ha marcado tendencia en el desarrollo del retail de los últimos años.

Además las concept store son tiendas que proponen un estilo de vida muy particular y coincide con el de un determinado tipo de público. Espacios donde el arte, la cultura y el comercio se mezclan.

En principio han aparecido como tiendas muy exclusivas basadas en una propuesta de lifestyle muy concreta que se transmite a través del diseño del establecimiento, la particular selección y mezcla de productos y el ambiente, generando una experiencia de compra única.

The Gallery Zürich, Suiza
Fotos: The Gallery

Flagship Store: Las Flagship Store o «Tienda Insignia» son las tiendas más importantes de una marca, es decir, son el lugar más reconocible y son un espacio experimental distinto a todas las tiendas de la cadena comercial. Su objetivo principal es la imagen de marca.

Muchas veces estas superficies pueden ir desde los 500 metros cuadrados hasta los 20,000 metros cuadrados. El espacio destinado para exhibición y experiencia son enormes.

El espacio y la propuesta tiene que proporcionar una experiencia de compra única que sólo se encuentra en este lugar, son innovadoras, creativas, cuentan con gran diseño y se encuentran en importantes ciudades.

Flagship Store Louis Vuitton en Ginza
Fotos: Louis Vuitton

¿Cuál les gusta más y cuál les parece más interesante? Me encantará leerlos.

Exhibidores armables para tu producto

Exhibidores armables para tu producto

Después de observar y analizar la dinámica de venta actual, nos dimos cuenta que muchos negocios necesitan exhibir sus productos no sólo en bazares y tiendas físicas sino también a través de videos y fotografías en redes sociales. Notamos que no tienen el espacio ni los displays adecuados para esta nueva dinámica tan cambiante y sus productos pierden fuerza y valor agregado.

Por ello quiero contarte que decidimos crear Ensamble creativo, una tienda online de la cuál soy cofundadora. Actualmente contamos con una línea de exhibidores adaptables, transportables, armables, ligeros y personalizables que respondan a la necesidad de cada emprendimiento y ayudan a crear valor a las marcas y productos estén donde estén.

Y entonces ¿Cómo elegir el mejor exhibidor para tu producto? Si eres emprendedor, tienes una marca emergente, exhibes en Bazares, tienes una tienda y quieres mejorar la exhibición de tu producto entonces te invito a responder el siguiente cuestionario para que sepas cuál es tu exhibidor ideal.

  • ¿Cuál es mi producto?

  • ¿Cuál es mi sector? Por ejemplo:

  • Ropa

  • Accesorios

  • Comida

  • Belleza

  • Artesanía

  • Papelería

  • Productos para el hogar

  • ¿Para qué necesito el mobiliario?

  • Solo para exhibir el producto

  • Para hacer fotografías para redes sociales

  • Quiero hacer lives y mostrar mi producto atractivamente

  • ¿Cómo debe ser el mobiliario?

  • Flexible

  • Fácil de transportar

  • Fácil de armar

  • Que se pueda pintar o colocar algún vinil

    Al responder estas preguntas podrás tener más claro que tipo de exhibidor necesitas.

    Conoce nuestra línea de exhibidores (Aarau, Lucerna, Berna) y descubre cuál se adapta mejor a tu marca.

     

      Aarau el más pequeño de la gama es ideal para productos pequeños como joyería, accesorios, cosméticos, línea de belleza, lentes, cremas, etc.

      Berna ideal para proyectos de moda, cuelga ropa, sombreros, zapatos, bufandas, fundas, arma un outfit completo y toma fotografías ó para tus porta yoga mate.

      Lucerna es muy versátil, para productos más grandes, puedes colocar productos o colgarlos también. Libretas, tazas, bolsas, productos de belleza, productos para el hogar, plantas, etc.

      ¿Cuál exhibidor es tu favorito? Cuéntanos y sigue a ensamble creativo en redes sociales @ensamble_creativo y si quieres comprar aquí te dejo la página.

       

      ENSAMBLE CREATIVO

      Tienda online

      ¿Qué es Visual Merchandising y por qué lo necesitas en tu negocio ya?

      ¿Qué es Visual Merchandising y por qué lo necesitas en tu negocio ya?

      Muchos de mis clientes me preguntan: ¿Cómo hago para vender cómo las grandes marcas? ¿Por qué unas tiendas o negocios venden más que otras? Yo les respondo: La respuesta es simple, la inversión constante en diferentes áreas como comunicación, marketing y visual merchansing son esenciales para que los negocios crezcan y se diferencien de su competencia.

      Ana Camacho. Especialista en Retail

      Hablando específicamente de Visual Merchandising, te ayudará a exhibir o presentar tus productos de manera atractiva en el punto de venta. No se trata de decorar un poco, eso es sólo una parte de los muchos aspectos que integra el área de Visual Merchandising.

      ¿Por qué lo necesitas en tu negocio ya?

      Si quieres incrementar tus ventas
      Si quieres generar compras por impulso
      Si quieres hacer ver tu negocio más profesional
      Si quieres sobresalir de la competencia
      Si quieres atraer más y nuevos clientes

      El Visual Merchandising consiste en exhibir el producto en el punto de venta de forma atractiva y con un determinado orden y secuencia, con el objetivo de potencializar al máximo las ventas y facilitar la compra al cliente.

      Visual Merchandising ayuda a llamar la atención de los paseantes mediante:

      Escaparate

      En una tienda es el primer acercamiento que tiene el cliente con nuestra marca. Recuerda que debe impactar ya que tenemos solo 3 segundos para invitar a nuestro cliente ideal a que entre a nuestra tienda.

      Presentación o exhibición de producto

      Ya sea en el interior de una tienda, en un bazar ó exposición. En este punto el mobiliario es uno de los elementos más importantes ya que una vez que analices tu producto tienes que encontrar la mejor forma para exhibirlo. Pueden ser mesas, góndolas, percheros, estantes ó un mueble a medida.

      Ventajas de tener una estrategia de Visual Merchandising

      • Te dará orden y coherencia

      • Quita el stress a los clientes

      • Crea Storytelling

      • Impulsa la venta cruzada

      • Crea una experiencia de compra memorable

      Recuerda que el Visual Merchandising no es algo improvisado o un tema de decoración, es una estrategia planeada que involucra la investigación y análisis de la marca, el cliente y el producto. Si te qeudaste con ganas de saber más, checa mi próximo Workshop online de Stands Creativos.

      Si quieres aprender a exhibir como un profesional. ¡No te pierdas mi Workshop Stands creativos para Bazar! El Workshop cuenta con 3 módulos:

      1. Comunicación y Branding

      2. Visual Merchandising

      3. Tendencias y caso práctico-estudio

      ¡Se acaba la preventa! Aprovecha dando click en el enlace

      Select your currency
      MXN Peso mexicano